Ik zie door het bos de bomen niet meer ...

[Muziekwezen]

Hoi iedereen,

ik ben nieuw hier. Ik ben een 21-jarige muzikant.

Ik kocht mijn eerste beginnersgitaar op mijn 13e. Ik begon met wat basisakkoorden te leren en heb me jaren beziggehouden met het spelen van covers van rockgroepen. Het betrof natuurlijk hoofdzakelijk power-chords.

De laatste 2 à 3 jaar heb ik in een snel tempo muziek gestudeerd. Veel zelfstudie en een lessenreeks aan de Antwerpse Rockschool hielpen me al een pak op weg, ik ben door heel wat "basic stuff" door:

- de opbouw van akkoorden (drie-en meerklanken, omkeringen), arpeggio's, ...
- de belangrijkste elementen van de rock, blues en jazz
- stembeheersing en zingen "vanuit de buik"
- soleren doorheen akkoordenprogressies

Vooral over het laatste wil ik het hebben. Ik heb al ontelbare uren gespendeerd aan het inoefenen van toonladders en heb veel meegespeeld met CD's over bluesschema's, rockmuziek, metal, beginselen van de jazz ("Autumn Leaves, ...")

Onlangs kocht ik ook "The Jazz Theory Book" van Mark Levine, waar ik wat in gelezen heb. Ik kocht me een digitale piano (Roland RD-170) om op te componeren en studeren. Zelf maak ik ter oefening en amusement multi-track-opnames in Cool Edit Pro, waarvoor ik alle partijen zelf schrijf (ik kan geen noten lezen, ter info): de pianobegeleiding, de baslijnen, drums, gitaarsolo's speel ik zelf in met de Fender.

Betreffende het soleren zit ik met enkele vragen.

1) In het jazz-boek en andere gitaarboeken las ik over de harmonische en melodische mineurladder. Betekent dat dan dat ik alle geleerde scales als basis moet nemen en vertrekken van de basis en bv bij de natuurlijke mineur de 7e trap moet verhogen voor de harmonische mineurladder, en de 6e en 7e trap moet verhogen voor de melodische mineurladder? Het lijkt dan alsof alle ladders moet gaan aanpassen en voor ik die in mijn vingers heb ben ik weer jaren verder.

2) Ik speel vooral gitaarsolo's op het gevoel maar het frustreert me dat ik niet weet wat ik doe, en wanneer ik losjes een mooie solo heb gespeeld en wil die naderhand opnemen weet ik niet meer wat ik exact gespeeld heb. Ik zou graag weten wanneer ik over akkoorden vooral rond de tertsen speel, wat ik bij het volgende akkoord gedaan heb en gezien ik een muzikant ben die op het gevoel speeld heb ik er, ondanks mijn studie, weinig zicht op. Het lijkt wel pure wiskunde, die theorie.

3) Ik speelde vroeger vooral pentatonic scales, maar dat lijkt me een te veilige oplossing, er zijn meer noten dan alleen de vijf noten uit de pentatonics. Welke noten mag ik niet spelen ("avoid" notes) over welke modus? Momenteel baseer ik me op pentatonics en de goed klinkende noten uit de diatonische ladders durf ik er wel al eens bijnemen, maar soms klinken die wel eens dissonant tegenover het akkoord dat er langs gaat.

Ziezo, dat zijn mijn voornaamste vragen.

Als iemand me kan helpen, graag. Ik heb ook nog de "Fretboard Logic" reeks gitaarboeken en DVD's maar die ben ik grotendeels voorbij op gebied van theorie. Ik wil nu vooral praktisch werken en de muziek die ik in mijn hoofd heb kunnen opnemen, maar daar ik maar weinig ken van het notenschrift (enkel de basis) kan ik mijn muziek niet noteren.

Wie helpt me uit de nood?

[dalton]

iedereen denkt altijd dat de muzikant muziek speelt maar het is andersom. En de muziek kiest wie die daar voor nodig heeft.maf toch!
dont worry about it !

[Harry]

ja, ook ik heb een bruikbare bijdrage. Luister, en probeer. Die theorie is een hulpmiddel, en geen doel lijkt me. Je hoort vanzelf welke noten je wanneer kunt spelen, en dan kun je met je theoretische kennis terug redeneren. Als je zou willen.

[sneez0r]

Ik heb het gevoel dat ik deze post eerder gelezen heb. Doch.

1) Ja, je moet een aantal nieuwe patronen voor die toonladders gaan leren. Helaas. Schrijf ze eens uit op een aantal manieren, en leer een paar praktische (3 noten per snaar, of alles in één positie, of vanaf een andere toon).

2) Theorie lijkt ook wel wat op wiskunde. Ik snap je vraag niet precies, maar je zou een improvisatie kunnen opnemen en noteren op notenschrift. Dan merk je welke noten je speelt en in welk ritme. Je kan dan precies bedenken hoe je het interessanter kan laten klinken, en wat je nog niet goed doet qua uitvoering en ritme.

3) Er is één interval dat altijd vloekt, en dat is b9 of b2. Dat klinkt eigenlijk altijd verkeerd. b - c bijvoorbeeld. Kijk daarom vooral uit bij maj7-akoorden en m(maj7)-akkoorden. Zoek voor alle akkoorden en modi uit waar dit interval voorkomt. Als 'passing tone' kunnen ze wel gebruikt worden. Verder kan je uitzoeken wat je wel en niet vindt klinken door een akkoord in te spelen en daar enkele bijpassende modi over te spelen. Sommige jazzboeken behandelen dit punt ook. In dit artikel wordt ook over deze te vermijden tonen gesproken: http://www.ibreathemusic.com/article/106

Notatie. Tsja. Er zijn natuurlijk een paar goede boeken over geschreven. Kan je wel je ritmes ('recht' gespeeld en geshuffelde noten) uitschrijven? Dat is een eerste vereiste. De noten van de notenbalk zal je gewoon moeten leren, klaar. Veel oefenen. Koop anders een simpel gitaarboekje met wat kinderliedjes erin. Die dingen zijn voor 2 euro te koop en vaak wordt alleen notenschrift gebruikt. Dan moet je wel noten lezen! Berklee heeft ook een paar boeken uitgebracht, de 'Reading studies for guitar'-reeks. Misschien kan je daar eentje van te pakken krijgen. Daar staan iirc vooral jazzstukken in. Lees ook dit artikel: http://www.ibreathemusic.com/article/148